В альбоме представлены 22 портрета работы Эдуара Мане, французского художника XIХ века, близкого по взглядам к импрессионистам.
Эдуар Мане – один из возмутителей спокойствия в европейской живописи второй половины XIX века. Знаменитая фраза художника о том, что он просто хотел быть самим собой, а не кемто другим, нашла полное понимание у группы художников, получивших название «импрессионисты» и оказавших заметное влияние на последующее развитие изобразительного искусства. Живопись Мане, находящегося в постоянном поиске новых идей и художественных решений, менялась в течение его творчества. Взгляды и находки живописца оказывали влияние на многих ведущих импрессионистов – Дега, Клода Моне, Ренуара, Берты Моризо. Но несомненно и обратное влияние: работа на пленэре, решительное осветление палитры – прямое воздействие практики импрессионистов. В юности Мане, сын крупного чиновника, вопреки желанию родителей, видевших сына юристом, решил стать художником. Ученик живописца академического направления Тома Кутюра, несмотря на преклонение перед мастерами предшествующих столетий, молодой Мане счел для себя возможным писать лишь то, что видел на улицах французской столицы. Поэтому работы, посылаемые им в главный выставочный центр Франции – в официальный Салон, либо отвергались жюри, состоящем в основном из художников классического направления, либо, размещенные в Салоне, вызывали негодование зрителей и яростные отзывы не привыкших к подобной живописи критиков. Лишь после статей Эмиля Золя, выступившего в защиту Мане, отношение к художнику стало меняться. Одним из главных направлений творчества Мане стала портретная живопись, часто переплетающаяся с бытовым жанром, словно подтверждая тезис о том, что выделение жанров в живописи часто бывает весьма условным. Едва ли не первый, ставший известным портрет художник посвятил родителям – «Господин и госпожа Огюст Мане», о котором Эдуар скажет одному из своих друзей: «Я их просто посадил так, как они всегда сидят, они такие, какими ты их видишь здесь». Уже в этой работе Мане искренен, безыскусствен, естественен в обращении к черному цвету. Годомдвумя позже перед публикой предстали: выразительный портрет испанской танцовщицы «Лола из Валенсии», ряд изображений ставшей на годы любимой моделью художника Викторины Меран. В последующие годы образованный, элегантный, склонный к размышлениям Эдуар Мане создал своего рода галерею портретов известных современников – представителей искусства, литературы, государственных деятелей. В этом собрании изображения Теодора Дюре, Эмиля Золя, Клода Моне, Стефана Малларме, Антонина Пруста и других. Более интимны и лиричны портреты близких для Мане людей: жены Сюзанны и художницы Берты Моризо, ставшей женой его брата Эжена Мане. Своей супруге живописец посвятил несколько работ, лучшей из которых стала полная воздуха, света и спокойной красоты композиция «Чтение (Портрет Сюзанны Мане и ее сына Леона Линхоффа)». Часто художник добивался успеха, когда полагался на свои чувства, а не стремился к полной завершенности и излишней деталировке. Именно таким получился у Мане выполненный в технике пастели замечательный портрет ирландского живописца и художественного критика Джорджа Мура.
|