 | | Жюль-Габриэль Левассер. Портрет Поля Делароша. 1853 |
Исторический живописец и портретист, Поль Деларош был одним из самых популярных художников Франции первой половины XIX века. Катаклизмы, сотрясавшие эту страну в конце XVIII столетия и продолжавшиеся в первые десятилетия нового века, обязаны были радикально влиять на такие сферы общественной жизни, как культура и искусство. В них шла явная или полуявная борьба между романтизмом и академизмом. Поль Деларош, как и большинство французских живописцев того времени, совмещал направленные на проявление чувств сюжеты и их исполнение в традициях чистого классицизма. Поль Деларош родился в состоятельной семье в Париже. Учился в мастерской Антуана Жана Гро. В 1822 году молодой художник дебютировал в парижском Салоне с картиной на сюжет одной из трагедий Жана Батиста Расина. Широкую известность живописцу принесли его полотна, написанные на фрагменты из истории Франции и Англии. Наиболее известными являются картины: Смерть Елизаветы I, королевы Английской, Смерть сыновей короля Эдуарда IV в Тауэре, Казнь леди Джейн Грей и другие. Сюда же можно отнести исторические портреты художника: Наполеон в Фонтенбло, Наполеон, пересекающий Альпы. Писал он и высоко ценившиеся портреты современников и членов своей семьи. При высоком исполнительском мастерстве Делароша (продуманные композиции, четкость рисунка, достоверность костюмов и обстановки) в его картинах не было, возможно, более существенного – жизненности, огня души, драматизма и экспрессии. В них была мелодрама сюжета, жестов и положений персонажей. Хотя и зрителям, и художественным властям работы Поля Делароша нравились. Художник вошел в число «бессмертных», когда был избран в Институт Франции. В творчестве Делароша особое место занимает серьезнейшая монументальная (общая длина 27 метров) работа Гемицикл – фреска с изображением великих мастеров кисти прошлого, которой он украсил Школу изящных искусств в Париже. Многие из учеников Делароша стали известными художниками-академистами. Умер художник от тяжелой болезни в расцвете своего творчества.
|
