Данный сайт использует технологию cookie-файлов. Дальнейшее использование ресурса будет означать автоматическое согласие с нашей Политикой конфиденциальности.
На все ваши вопросы мы рады ответить по телефону или по почте. Задать вопрос
Поиск картины
Колонка хранителя музея
21.08.2026Великие полотна_Василий ВерещагинВасилий Верещагин прославлял в своих картинах героизм русского солдата. Художник не любил писать эффектных военных сражений. Он считал войну огромным злом, которое привносит в жизнь людей разруху и смерть, и его полотна именно так войну и показывают.
«Дамская мода» – особенная книга, в которой читателям откроется череда модных тенденций в течение нескольких веков. Мода определяется не только женским капризом. Она – явление в жизни людей. Хотим мы того или нет, мода входит в нашу жизнь, определяет в каком-то смысле рисунок нашей жизни. Книга расскажет, как это происходило на протяжении веков.
21.08.2026
Костюмы народов с древности до XIX века
Особенности национальной одежды складывались веками. Влияли на это климат, религиозные представления людей о мире, их желание выглядеть яркими и нарядными. Книга расскажет об “истории” одежды, отражающей особенности жизни разных народов, о новаторской роли в этом немецкого художника Альберта Кречмера.
Итальянский художник, представитель сиенской школы. Основоположник сиенской школы живописи, находящийся пол сильным влиянием византийского и готического искусства. Ориентируясь на эти традиции, художник привнес в итальянское искусство изысканный колорит, лиричность, одухотворенность и тонкую эмоциональность образов. Впервые его имя упоминается в 1278 г. в связи с украшением ларцов для сиенского городского архива. Он писал в основном небольшие иконы, но прославился как автор монументальных алтарных композиций, наиболее полно раскрывших его дарование. Первая работа — алтарная картина «Мадонна Ручеллаи» (1285) для флорентийской церкви Санта Мария Новелла, представляющая великолепный образец сиенской художественной техники. Вершина творчества мастера — грандиозный алтарь «Мадонна во славе» (Маэста) (1308–11), выполненный для Сиенского собора, в центральной части которого изображена Богоматерь в окружении святых и ангелов, а на оборотной стороне — сиены из жизни Христа. Для этих произведений художника характерны полифония красок, буквально сияющих на золотом фоне картин, обилие деталей и тщательность их исполнения. Контуры предметов очерчены плавными и текучими линиями, фигуры персонажей изящны и почти бесплотны, их жесты условны, как и складки одежд, написанные в традиции византийских икон.
